Wonder Studios Raises $12M to Redefine the Future of AI Filmmaking

Jung Han -

Wonder Studios Raises $12M Seed to Democratize AI Media Production

London-based  Wonder Studio, an AI-native creative studio at the intersection of technology and cinema, has secured a $12 million seed funding round led by Atomico, with participation from LocalGlobe, Blackbird, Adobe Ventures, and angel investors from OpenAI and Google DeepMind.​

Founded in early 2025 by Xavier Collins and Justin Hackney, Wonder Studios is positioning itself as the “Y Combinator for creators.” The company aims to lower the barriers to Hollywood-level storytelling and empower independent creators and emerging filmmakers to build globally scalable entertainment franchises using its advanced AI storytelling tools.

Operating on what it calls an “Iceberg Model,” Wonder Studios generates visible commercial productions while simultaneously building a deep technology platform and creative IP pipeline. In just six months, the studio has already worked with global media and tech giants, including YouTube, BBC, Google DeepMind, and Universal Music Group, producing high-profile AI-generated content such as the acclaimed Lewis Capaldi music video, “Something in the Heavens.”​

Business Model and Vision

Wonder Studios is structured around three core business pillars:

  • Commercial production for advertising, branded content, and music videos, offering a full-service AI creative studio that delivers faster turnaround times compared to traditional methods, which constitutes its primary revenue stream.
  • IP partnerships that support independent creators in developing and expanding their intellectual properties, combining creative expertise with proprietary technology.
  • Original content development, with an upcoming slate that includes an anthology series (“Beyond the Loop”) and adaptations of classic children’s books into feature animation.

Technology Approach

Wonder Studios’ proprietary AI apps accelerate and automate the most labor-intensive aspects of production—such as VFX, casting, and location scouting—allowing creators to focus on creative direction and storytelling. Its “Wonder App” serves as both a creative tool and a community hub, connecting independent creators to collaborators, resources, and industry opportunities. By leveraging AI-powered content analysis, CG character animation, and real-time asset replacement, Wonder’s tools claim to cut production costs and timelines dramatically, providing studio-grade output without the need for traditional mocap or costly postproduction pipelines.​

Creator-Centric Philosophy

Co-founder and CCO Justin Hackney emphasizes the company’s core mission: “To democratize creativity—using AI to empower, not replace, human storytellers.” Wonder promises creators a 50-50 revenue share if their projects are sold to major studios, departing from entrenched Hollywood business models and offering a fundamentally creator-friendly approach.

Backing and Partnerships

Wonder Studios’ backers include leading venture firms (Atomico, LocalGlobe, Blackbird), tech giants (OpenAI, Google DeepMind), and established entertainment industry executives. The company has also struck a strategic partnership with Adobe, linking cutting-edge content creation tools directly with enterprise and studio clients. Adobe recently debuted its “AI Foundry” platform for bespoke AI model training, with Walt Disney Imagineering as a launch customer.​

Market Context & Future Plans

Amid a wave of industry digitization, Wonder Studios is making aggressive moves to expand its engineering team, accelerate entry into the U.S. market, and invest heavily in original IP. It also plans to test new formats such as “micro-dramas” (vertical, short-form mobile series) as a cost-effective way to battle-test and develop new IP, engaging audiences via social media and transforming validated concepts into theatrical-scale projects.

In a rapidly crowding AI entertainment landscape—where over 65 new studios have launched since 2022—Wonder Studios’ hybrid of technology leadership, creative community-building, and major industry backing sets it apart. The company’s vision is to “tear down Hollywood’s barriers” and to lead a new chapter in entertainment where technology and creativity grow together, enabling future-defining works by a new generation of global storytellers.

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오픈AI·구글 딥마인드 출신 투자한 AI 스튜디오, 1,200만 달러 투자 유치

"할리우드의 경계를 허물다" - 원더 스튜디오, 크리에이터 중심 AI 콘텐츠 생태계로 엔터테인먼트 혁명 주도

영국 런던 기반 AI 크리에이티브 스튜디오 '원더 스튜디오(Wonder Studios)'가 시드 펀딩 라운드에서 1,200만 달러(약 165억 원)를 유치하며 'IP의 Y콤비네이터'로 도약하고 있다. 엔터테인먼트 산업이 생성형 AI로 급격히 재편되는 가운데, 오픈AI와 구글 딥마인드 임원 출신들이 초기 투자한 이 스타트업은 할리우드의 높은 진입장벽을 낮추고 독립 크리에이터들에게 글로벌 히트작 제작 기회를 제공하겠다는 야심찬 비전을 제시하고 있다.

유럽의 저명한 벤처캐피털 아토미코(Atomico)가 주도한 이번 투자 라운드에는 기존 투자사인 영국의 LocalGlobe와 미국의 블랙버드(Blackbird)가 재참여했다. 올해 4월 출범한 원더 스튜디오는 이번 투자로 총 누적 투자금 1,500만 달러를 확보하게 됐으며, 6개월 만에 매출 100만 달러를 돌파하는 빠른 성장세를 보이고 있다.

"AI는 엔터테인먼트의 차세대 혁명"

원더 스튜디오의 공동창업자이자 CEO인 자비에 콜린스(Xavier Collins)는 월스트리트저널과의 인터뷰에서 "AI는 엔터테인먼트 미디어 시장의 차세대 거대 혁명"이라며 "할리우드 제작의 높은 진입장벽을 낮추고 있다"고 강조했다.

우버(Uber)와 딜리버루(Deliveroo)에서 근무한 경험이 있는 연쇄 창업가 콜린스는 "우리는 AI의 힘을 활용하면서도 이를 전통적인 스토리텔링의 기술 및 전통적인 제작 모델과 결합하고 있다"고 설명했다. "가장 큰 도전은 배급 네트워크를 포함한 인프라를 구축하는 것이고, 또 다른 과제는 엔진 자체를 만드는 것이다. 원더는 최고의 스토리와 영화 제작자를 탁월하게 발굴하고, 이를 지속적으로 글로벌 히트작으로 만들 수 있음을 증명해야 한다."

최고 상업 책임자(Chief Commercial Officer)이자 공동창업자인 저스틴 하크니(Justin Hackney)는 "향후 10년이 AI 시대의 창의성이 어떤 모습일지 정의할 것"이라며 "우리의 미션은 이 미래가 스토리텔러들의 것이 되도록 하는 것"이라고 밝혔다. ElevenLabs의 전 크리에이티브 디렉터 출신인 그는 "선도적인 스튜디오, 업계 개척자들, 풀뿌리 영화 제작자들과 협력하면서 우리는 이미 기술과 예술성이 함께 성장하는 다리를 만들고 있다"고 강조했다.

글로벌 미디어 거물들과의 협업 성과

원더 스튜디오는 출범 6개월 만에 괄목할 만한 성과를 거뒀다. 유튜브, BBC, 구글 딥마인드, 유니버설 뮤직 그룹(Universal Music Group) 등 글로벌 미디어 및 테크 기업들을 고객으로 확보하며 광고, 뮤직비디오, 다큐멘터리 필름 등 다양한 상업 프로젝트를 진행했다.

특히 주목받은 프로젝트는 스코틀랜드 팝 뮤지션 루이스 카팔디(Lewis Capaldi)의 곡 'Something In The Heavens'를 위해 구글 딥마인드, 유튜브, 유니버설 뮤직과 협력해 제작한 완전 AI 생성 뮤직비디오다. 회사는 이 작품을 "현실과 상상의 경계를 탐구"하는 것으로 설명하며 자사의 기술력과 창의적 역량을 입증했다.

또한 원더는 첫 오리지널 프로덕션인 앤솔로지 시리즈 'Beyond the Loop'를 출시했으며, 넷플릭스 다큐멘터리 '메넨데즈 브라더스(The Menendez Brothers)'와 'America's Sweethearts: Dallas Cowboys Cheerleaders' 제작사인 캠프파이어 스튜디오(Campfire Studios)와 차기 다큐멘터리 작업을 진행 중이다. 캠프파이어의 CEO 로스 디너스타인(Ross Dinerstein)은 원더의 투자자이기도 하다.

3대 사업 축: 상업 제작, IP 파트너십, 오리지널 콘텐츠

원더 스튜디오는 AI를 활용한 세 가지 핵심 사업 영역을 구축하고 있다. 콜린스 CEO는 이를 "빙산 모델"이라고 표현하며, 수면 위의 수익 창출 서비스와 수면 아래의 플랫폼 인프라를 동시에 구축하고 있다고 설명했다.

상업 제작 서비스: 브랜드와 아티스트를 위한 풀서비스 크리에이티브 스튜디오로, 기존 방식보다 빠르게 광고, 뮤직비디오, 다큐멘터리, 브랜디드 필름을 제작한다. 이는 회사의 주요 수익원으로 "빙산의 수면 위" 사업에 해당한다.

IP 파트너십: 기존 콘텐츠 크리에이터들의 지식재산권을 확장하고 연장하는 작업을 지원한다. 독립 크리에이터들이 자신의 IP를 성장시키고 규모를 확대할 수 있도록 창의적 전문성과 기술 도구를 결합해 제공한다.

오리지널 콘텐츠 제작: 자체 엔터테인먼트 콘텐츠를 제작하고 소유하는 것을 목표로 한다. 현재 클래식 아동 도서를 애니메이션 영화로 각색하는 프로젝트를 포함해 여러 오리지널 작품을 준비 중이다.

<AI 크리에이티브 스튜디오 현황>