2026년, 글로벌 엔터테인먼트 기업들은 스트리밍 화면을 넘어 디지털 IP를 물리적 공간으로 확장하는 새로운 경쟁 국면으로 들어간다. 넷플릭스(Netflix), 디즈니(Disney), 워너 브라더스 디스커버리(WBD), 유니버설(Universal), 아이치이(iQIYI) 등 주요 플레이어들은 각자의 대표 IP를 앞세운 오프라인 체험 공간을 공격적으로 늘리고 있고, 조지 루카스의 10억 달러 규모 루카스 내러티브 아트 뮤지엄과 라스베이거스의 스피어(Sphere)는 이 흐름의 상징적인 정점으로 떠오르고 있다.

글로벌 최대 혁신 플랫폼 CES도 마찬가지다. CES 2026, 콘텐츠 기업의 현장을 관통하는 역설적인 화두는 '탈(脫) 스크린(Post-Screen)'이다.

지난 10년간 미디어 산업을 지배했던 '스트리밍 구독 전쟁'은 이제 임계점에 도달했다. 넷플릭스, 디즈니, 아이치이(iQIYI) 등 글로벌 콘텐츠 공룡들은 더 이상 좁은 모니터 화면 안에서 싸우지 않는다. 그들은 화면을 찢고 나와, 소비자가 먹고, 마시고, 걷는 '물리적 공간(Physical Space)'으로 전장을 옮겼다.