Entertainment Technology: The Future of Content

엔터테인먼트와 기술의 융합, 즉 '엔터테크(EnterTech)'가 글로벌 콘텐츠 산업의 핵심 성장 동력으로 급부상하고 있다. CES 2026 기간 중 라스베이거스에서 개최되는 네 개의 엔터테크 핵심 컨퍼런스가 이 거대한 변화의 최전선을 조망한다.

1월 5일 아리아 리조트(Aria Resort)에서 열리는 디지털 할리우드(Digital Hollywood)를 시작으로, 1월 7일 같은 장소에서 버라이어티 엔터테인먼트 서밋(Variety Entertainment Summit)이 개최된다. 같은 날 오후 3시부터는 시저스 팰리스(Caesars Palace) 밀란룸에서 넥스트 K-웨이브 엔터테크 포럼(Next K-Wave EnterTech Forum)이 진행된다.

1월 8일에는 삼성애즈(Samsung Ads) 주관으로  비즈니스 오브 크리에이터스 서밋(Business of Creators Summit)이 새롭게 추가되어, 크리에이터 이코노미의 최신 트렌드를 집중 조명한다.

AI 기반 콘텐츠 제작, 스트리밍 플랫폼의 광고 혁신, 크리에이터 이코노미(Creator Economy)의 폭발적 성장, XR(확장현실)과 몰입형 경험의 확산 등 엔터테크의 핵심 의제들이 집중 논의된다.

넷플릭스(Netflix), 디즈니(Disney), 워너브라더스 디스커버리(Warner Bros. Discovery), 아마존(Amazon), 구글(Google), 삼성(Samsung) 등 글로벌 빅테크와 할리우드 메이저 스튜디오의 C-레벨 임원 100여 명이 총출동하는 이번 행사들은, K-콘텐츠의 글로벌 확장을 모색하는 한국 엔터테인먼트 및 엔터테크 기업 관계자들에게 필수 참가 현장이 될 전망이다.

엔터테크의 중요성: 왜 주목해야 하는가?

1. 산업 패러다임의 근본적 전환

전통적인 '콘텐츠 제작-배급-소비'의 선형 구조가 붕괴되고 있다. AI가 창작 과정에 깊숙이 개입하고, 스트리밍 플랫폼이 실시간 광고 기술과 결합하며, 개인 크리에이터가 할리우드 스튜디오와 경쟁하는 시대가 도래했다. 이번 CES 행사들은 이러한 패러다임 전환의 구체적 양상과 비즈니스 기회를 제시한다.

2. AI의 '시민 케인(Citizen Kane) 순간' 도래

디지털 할리우드의 세션 제목이 시사하듯, AI를 활용한 영화적 창작이 역사적 전환점에 도달하고 있다. 단편 영상을 넘어 장편 콘텐츠 제작의 가능성이 열리면서, 콘텐츠 산업의 생산성과 창의성이 동시에 혁신되고 있다.

3. 광고 비즈니스의 재편

넷플릭스(Netflix), 디즈니+(Disney+), 아마존 프라임 비디오(Amazon Prime Video) 등 주요 스트리밍 서비스가 광고 기반 모델(AVOD/FAST)을 도입하면서, TV 광고 시장이 근본적으로 재편되고 있다. 이번 행사에서 각 플랫폼의 광고 사업 수장들이 직접 전략을 공개한다.

4. 크리에이터 이코노미의 할리우드 추월

크리에이터 이코노미가 유튜브(YouTube)와 소셜미디어를 통해 전통 할리우드 엔터테인먼트를 "제압(slayed)"했다. 버라이어티가 새롭게 추가한 비즈니스 오브 크리에이터스 서밋은 이 트렌드의 중요성을 반영한다.

5. K-웨이브의 기술 융합 진화

한류(K-Wave)가 K-POP, K-드라마, K-영화를 넘어 K-게임, K-웹툰, K-버추얼 아이돌 등 디지털 콘텐츠 영역으로 급속히 확장 중이다. 단순 콘텐츠 수출을 넘어 '기술 융합 글로벌 플랫폼'으로의 진화가 요구되는 시점이다.

행사 개요 비교

행사 1: 디지털 할리우드 (Digital Hollywood)

CES 컨퍼런스 파트너 | 2026년 1월 5일(월) | 아리아 리조트(Aria Resort)

행사 특징

• CES 전시장 개막 전날 개최되어 본격적인 CES 일정 전 엔터테크 트렌드 선점 가능
• 듀얼 트랙 운영: 동일 시간대 2개 세션 병행으로 관심 분야 선택 참가
• AI 크리에이티브, XR, 저작권 등 기술 심층 논의에 특화
• 아마존웹서비스(AWS), 어도비(Adobe), 마이크로소프트(Microsoft), 구글(Google) 등 빅테크 기술 리더 대거 참여

세션별 상세 내용

세션 1: 리더십 라운드테이블 (09:00-09:40)

할리우드-테크놀로지-브랜드 리더십 (The Leadership Roundtable: Hollywood - Technology - Brand)

핵심 내용: 스트리밍, AI, 크리에이터 이코노미의 융합이 가져온 혁신적 변화. 디바이스, 플랫폼, 소비자 참여의 새로운 패러다임을 조망한다. "2026년에 오신 것을 환영합니다!"라는 세션 소개가 시사하듯, 완전히 새로운 산업 지형을 선언하는 오프닝 세션이다.

발표자:

• 사미라 파나 박티아르(Samira Panah Bakhtiar) - GM 미디어&엔터테인먼트, 게임, 스포츠, 아마존웹서비스(AWS)
• 엘라브 호르위츠(Elav Horwitz) - 최고혁신책임자(CIO), 더블유피피(WPP)
• 크리스티나 셰퍼드(Kristina Shepard) - EVP 스트리밍 및 퍼포먼스 세일즈&파트너십, 엔비씨유니버설(NBCUniversal)
• 한나 엘사크르(Hannah C. Elsakr) - VP 생성AI 신규사업, 어도비(Adobe)
• 레슬리 섀넌(Leslie Shannon) - 부의장, 버추얼월드소사이어티(Virtual World Society) [사회]

세션 2-A: AI와 영화적 창의성 (10:00-10:40) | Joshua 9

AI & 시네마틱 크리에이티비티: '시민 케인' 순간에 다가서다 (AI & Cinematic Creativity: Approaching its Citizen Kane Moment)

핵심 내용: AI를 활용한 시네마틱 작품 제작이 도래했다. 장편은 아직 아닐지 모르지만, 그 가능성은 놀랍다. 크리에이티브 전문가와 테크 강자가 만나는 이야기. 영화사의 전환점이 된 '시민 케인'에 비유될 만큼, AI 크리에이티브가 역사적 순간에 도달했음을 선언한다.

발표자:

• 베레나 품(Verena Puhm) - 드림랩 LA 헤드, 루마AI(Luma AI)
• 제이슨 자다(Jason Zada) - 설립자, 시크릿레벨(Secret Level)
• 레이첼 애플턴(Rachael Appleton) - 미디어&엔터테인먼트 전략 헤드, 오토데스크(Autodesk)
• 카티아 알렉산더(Katya Alexander) - 프로듀서/제작총괄, 페이블스튜디오(Fable Studios)
• 래리 커틀러(Larry Cutler) - CTO 겸 공동설립자, 바오밥스튜디오(Baobab Studios)
• 존 캐닝(John Canning) - 디렉터 개발자관계 - 크리에이터스, 에이엠디(AMD) [사회]

세션 2-B: 브랜딩 & 엔터테인먼트 경험 설계 (10:00-10:40) | Joshua 8

AI-CGI-XR로 구현하는 브랜딩 경험 (Architects of the Branding & Entertainment Experience: AI - CGI – XR)

핵심 내용: 할리우드와 광고 산업의 놀라운 "예술적 성취"를 목격하라. 상상력, 디바이스, 플랫폼을 변환시키며 창의적 정신을 기념하는 세션이다.

발표자:

• 나이젤 티어니(Nigel Tierney) - 크리에이티브 디렉터, 야후 디자인스튜디오(Yahoo Design Studio)
• 다이애나 캐버리(Diana Caverly) - 글로벌 전략책임자(CSO), 엠알엠(MRM)
• 카렌 크래낵(Karen Kranack) - 적용AI 그룹디렉터, 뎁트에이전시(DEPT Agency)
• 닉 클레버로프(Nik Kleverov) - CCO, 네이티브포린(Native Foreign)
• 마이크 앤더슨(Mike Anderson) - 크리에이티브 리드, 넥서스스튜디오(Nexus Studios)
• 더스틴 칼리프(Dustin Callif) - 사장, 툴오브노스아메리카(Tool of North America)
• 엘리자베스 키너(Elizabeth Kiehner) - 글로벌 성장책임자(CGO), 노탈(Nortal) [사회]

세션 3-A: 글로벌 비전 (11:00-11:40) | Joshua 9

스튜디오 • 네트워크 • 브랜드 • 에이전시 = 글로벌 비전 (The Studio • The Network • The Brand • The Agency = A Global Vision)

핵심 내용: 할리우드의 화려함은 결코 사라지지 않지만, 스튜디오, 네트워크, 셀러브리티의 전통적 사일로가 글로벌 브랜드, 메가 테크놀로지, 글로벌 에이전시로 재편되고 있다.

발표자:

• 키스 솔자시치(Keith Soljacich) - EVP 혁신, 퍼블리시스미디어(Publicis Media)
• 수전 쉬코퍼(Susan Schiekofer) - 최고미디어책임자(CMO), 더블유피피미디어(WPP Media) 미국
• 쉬린 러셀(Sheereen M. Russell) - EVP 클라이언트 파트너십, 워너브라더스 디스커버리(Warner Bros. Discovery)
• 마거릿 스톨(Margaret Stohl) - 뉴욕타임스 #1 베스트셀러 작가 'Beautiful Creatures' 시리즈 & CEO/공동설립자, 스톤카이트(Stone Kite)
• 케이틀린 크로네먼(Katelyn Kroneman) - VP 버티컬 세일즈, 투비(Tubi)
• 짐 켈러(Jim Keller) - EVP 광고&스폰서십 세일즈, 팬듀얼스포츠네트워크(FanDuel Sports Network)
• 사라 버클러(Sarah Buckler) - CEO, 탠저블(Tangible) [사회]

세션 3-B: 수익화 매트릭스 (11:00-11:40) | Joshua 8

브랜드, 소비자, 테크의 몰입형 역학 (Monetization Matrix: Brand, Consumer, and Tech - Dynamics of Immersion)

핵심 내용: "수익화"의 지각변동이 도래했다. 신기술, 혁신적 디바이스 플랫폼, 독특한 소비자 참여 전략의 융합에 의해 활성화된 새로운 수익화 패러다임을 탐구한다.

발표자:

• 모니카 엘링슨(Monica Ellingson) - 이그제큐티브 파트너, 아이비엠 컨설팅(IBM Consulting)
• 다니엘 카니(Danielle Carney) - 라이브스포츠&비디오 세일즈 헤드, 아마존애즈(Amazon Ads)
• 타이 로버츠(Ty Roberts) - CEO, 팬트랙스(FanTracks); 전 유니버설뮤직그룹(Universal Music Group) CTO
• 앨버트 톰슨(Albert Thompson) - 매니징 디렉터 디지털혁신, 월튼아이작슨(Walton Isaacson)
• 앤드류 클라인(Andrew Klein) - SVP 크리에이티브 테크놀로지, 퍼블리시스미디어(Publicis Media)
• 제스 슈랄레프(Jess Shuraleff) - 헤드 US&C ENT + SMB, 우버광고(Uber Advertising)
• 트래비스 클로이드(Travis Cloyd) - CEO, 월드와이드XR(WorldwideXR) & VP, CMG(Celebrity Management Group) [사회]

세션 4-A: 크리에이터 이코노미 (13:00-13:40) | Joshua 9

크리에이터 이코노미의 독특한 비전: 알고리즘, 분석, 수익화 (The Creator Economy & Unique Vision: Algos, Analytics & Monetization)

핵심 내용: "크리에이터 이코노미"가 유튜브(YouTube)와 다수의 소셜미디어 플랫폼을 결합하여 "할리우드 엔터테인먼트"라는 거인을 제압(slayed)했다. 그 비밀 소스를 탐구해보자.

발표자:

• 에이드리엔 라헨스(Adrienne Lahens) - CEO, 인피니트스튜디오(Infinite Studios); 전 틱톡(TikTok) 크리에이터마케팅 글로벌헤드
• 줄리아 문베스(Julia Moonves) - SVP 커머셜 수익, 포켓워치(pocket.watch)
• 브랜든 바우만(Brandon Bauman) - 전략책임자(CSO), 로티AI(Loti AI)
• 타이 플린(Ty Flynn) - 에이전트, 유티에이 크리에이터스(UTA Creators)
• 앤디 이트먼(Andy Yeatman) - CEO, 미라큘러스코프(Miraculous Corp.)
• 미첼 스미스(Mitchell Smith) - 오리지널콘텐츠 헤드, 엑스(X)
• 조앤나 포퍼(Joanna Popper) - 설립자, 로렐비치(Laurel Beach) & 공동설립자, 새타이어AI(SatireAI) [사회]

세션 4-B: AI, 스페이셜, XR 혁신 (13:00-13:40) | Joshua 8

AI, 시네마틱 크리에이티비티, 스페이셜 & XR: 차세대 혁신 (AI, Cinematic Creativity, Spatial and XR: The Next Level of Innovation)

핵심 내용: "발견의 기쁨"에 평생을 바친 헌신이 "비저너리"를 만든다. 테크 업계 최고의 최첨단 크리에이터들을 이 라운드테이블에 환영한다.

발표자:

• 찰리 핑크(Charlie Fink) - 프로듀서, 팟캐스트 호스트, 작가, 겸임교수, 포브스(Forbes) AI·XR·메타버스 칼럼니스트
• 레일라 아미르사데기(Leila Amirsadeghi) - 수석 프로그램 매니저 산업솔루션엔지니어링, 마이크로소프트(Microsoft)
• 아론 루버(Aaron Luber) - 파트너십 디렉터, 구글(Google)
• 테드 쉴로위츠(Ted Schilowitz) - 비저너리 & 퓨처리스트; 전 파라마운트글로벌(Paramount Global) & 20세기폭스(20th Century Fox)
• 크리스티나 리 스톰(Christina Lee Storm) - 거버너, TV아카데미 이머징미디어 피어그룹(Television Academy Emerging Media Peer Group)
• 모모 왕(Momo Wang) - CEO, 버니갤럭시(Bunny Galaxy); 투즈키(Tuzki) 크리에이터
• 줄리나 탯록(Julina Tatlock) - 공동설립자 겸 CEO, 30닌자스(30 Ninjas)

세션 5-A: AI 저작권 & 데이터 가치 (14:00-14:40) | Joshua 9

AI 저작권 & 데이터 가치 평가: 다음은 무엇인가? (An AI Copyright & Data Valuation Conversation: What Comes Next?)

핵심 내용: AI 저작권 논쟁이 4년차에 접어들면서 법적 분쟁과 입법 제안이 계속되고 있지만, 강력한 AI 데이터 마켓플레이스가 "데이터의 가치"를 재정의하고 있다. 콘텐츠 기업들의 대응 전략을 논의한다.

발표자:

• 레베카 그로스먼-코헨(Rebecca Grossman-Cohen) - 비서실장 겸 전략파트너십 헤드, 뉴욕타임스(New York Times)
• 에미 웨이너(Emi Wayner) - GTM 및 전략파트너십 헤드 글로벌프로그램, 구글(Google)
• 비티(BT) - 프로듀서, 작곡가, 테크놀로지스트, CEO 사운드랩스AI(Soundlabs.AI)
• 제이슨 헨더슨(Jason Henderson, Esq.) - 미디어&IP 라이선싱, 제이더블유엘 인터내셔널(JWL International)
• 데이브 데이비스(Dave Davis) - 제너럴매니저, 프로테지미디어(Protege Media) USA
• 피터 카사시(Peter Csathy) - 회장, 크리에이티브미디어(Creative Media) [사회]

세션 5-B: 대화형 AI & 가상 참여 (14:00-14:40) | Joshua 8

대화형 AI & 가상 참여: 텍스트/비디오/오디오 경험 (Conversational AI & Virtual Engagement: Text/Video/Audio Experiences)

핵심 내용: 대화형 AI가 도래했고, 가상 참여 도구들이 "게이트웨이 또는 인터페이스"를 제공하도록 훈련되어 소비자와의 새롭고 독특한 연결을 구축하고 있다.

발표자:

• 메리 해밀턴(Mary Hamilton) - 매니징 디렉터 기술혁신, 액센추어(Accenture) 아메리카
• 조던 커디(Jordan Cuddy) - EVP 글로벌 경험 헤드, 몽크스(Monks)
• 쿠마란 폰남발람(Kumaran Ponnambalam) - 수석 AI 엔지니어, 시스코(Cisco)
• 제시카 버거(Jessica Berger) - SVP 혁신, 퍼블리시스미디어(Publicis Media)
• 크리스티나 로렌스(Cristina Lawrence) - 최고소셜&혁신책임자, 레이저피시(Razorfish)
• 벤 렐레스(Ben Relles) - 콘텐츠전략, 리드 호프만 오피스(Office of Reid Hoffman)
• 로리 슈워츠(Lori H. Schwartz) - 설립자 겸 CEO, 스토리테크(StoryTech) [사회]

세션 6: 미디어 재편 (15:00-15:40) | Joshua 9

스트리밍 + 크리에이터 이코노미 + 팟캐스트 = 미디어 재편 (Streaming + The Creator Economy + Podcasts = A Media Realignment)

핵심 내용: 코드가 끊어졌고 거대한 미디어 환경이 기하급수적으로 확장 중이다. 이것은 소비자 선택권, 개인화 프로그래밍, 브랜드 로열티, 그리고 놀라운 기술에 관한 이야기다.

발표자:

• 안드레 존스(Andre Jones) - 에이전시 릴레이션스, 틱톡(TikTok)
• 로리 키스(Laurie Keith) - SVP 이머징미디어&테크놀로지, 애드카운슬(Ad Council)
• 리지 콜린스(Lizzie Collins) - SVP B2B 마케팅 헤드, 시리우스XM미디어(SiriusXM Media)
• 알렉사 레빈(Alexa Levine) - VP 이머징 파트너십, 핀터레스트(Pinterest)
• 브라이언 대머리스(Brian Dameris) - 에미상 수상 방송분석가 & 임원, 댈러스매버릭스(Dallas Mavericks)
• 토니 말로(Tony Marlow) - 글로벌 CMO, 엘지애드솔루션스(LG Ad Solutions)
• 제이알 그리핀(JR Griffin) - SVP 디지털, 프리맨틀(Fremantle) [사회]

세션 7: 스트리밍 전략 (16:00-16:40) | Joshua 9

스트리밍 전략: 플랫폼 혁신, 광고 & 브랜드 로열티 (Streaming Strategies: Platform Innovation, Advertising & Brand Loyalty)

핵심 내용: 그 어느 때보다 많은 수백만 시청자들이 24시간 비디오 스크린에 몰입하고 있다. 빅테크가 미디어, 광고, 할리우드와 협력하여 새로운 산업이 탄생했다.

발표자:

• 아이라 루벤스타인(Ira Rubenstein) - 최고디지털&마케팅책임자, 피비에스(PBS)
• 댄 리스(Dan Riess) - EVP 겸 미국광고 COO, 텔레비사유니비전(TelevisaUnivision)
• 코트니 하웰(Courtney Howell) - 에이전시개발 헤드, 삼성애즈(Samsung Ads)
• 사라 리빙스턴(Sara Livingston) - 글로벌 플랫폼전략&파트너십, 팬덤(Fandom)
• 멜리사 버거(Melissa Berger) - 최고솔루션책임자, 디지타스(Digitas)
• 브라이언 노리스(Brian Norris) - EVP 겸 CRO, 이더블유스크립스컴퍼니(The E.W. Scripps Company)
• 마크 캡진스키(Mark Kapczynski) - 사장, 스토리밀(Storymill) [사회]

행사 2: 버라이어티 엔터테인먼트 서밋 (Variety Entertainment Summit)

CES 공식 프로그램 | 2026년 1월 7일(수) | 아리아 리조트 씨스페이스(CSPACE @ Aria)

Variety Entertainment Summit at CES

Variety returns with its popular Entertainment Summit at CES on January 7 exploring how new technologies and innovations are steering the future of film, TV, digital media, music, podcasts, gaming and more.

Variety Entertainment Summit at CES 2026

행사 특징

• CES 등록자 전원 무료 참가 - 별도 비용 없이 최고급 엔터테인먼트 인사이트 확보
• 할리우드 메이저 스튜디오 C-레벨 집중 - 디즈니(Disney), 넷플릭스(Netflix), 워너브라더스(Warner Bros.) 등 최고위 임원 대거 출연
• 헤드라이너 1:1 대담 - 로쿠(Roku) CEO, 아마존(Amazon) VP, 조셉 고든-레빗(Joseph Gordon-Levitt) 등 단독 세션
• 광고 비즈니스 심층 분석 - 글로벌 광고 플랫폼 사업 수장들의 전략 공개
• 오후 넥스트 K-웨이브 포럼과 연계 가능 - 오전/오후 세션 참가 후 시저스 팰리스로 이동

세션별 상세 내용

세션 1: 콘텐츠의 미래 (09:00-09:40)

The Future of Content

핵심 내용: 엔터테인먼트 산업이 플랫폼 전반에서 어떻게 스스로를 재창조하고 있는지 탐구. 다양한 콘텐츠 포맷과 창의적 전략으로 충성 시청자를 확보하는 방법을 논의한다.

발표자:

• 브루스 캠벨(Bruce Campbell) - COO, 워너브라더스 디스커버리(Warner Bros. Discovery)
• 제니퍼 위츠(Jennifer Witz) - CEO, 시리우스XM(SiriusXM)
• 존 리브먼(Jon Liebman) - CEO, 브릴스타인엔터테인먼트파트너스(Brillstein Entertainment Partners)
• 줄리안 프랑코(Julian Franco) - 전략&운영 사장, 폭스엔터테인먼트(Fox Entertainment)
• 신시아 리틀턴(Cynthia Littleton) - 공동편집장, 버라이어티(Variety) [사회]

세션 2: AI와 스토리텔링 (09:40-09:55)

크리에이티브 인재를 위한 AI 스토리텔링의 새로운 기회

핵심 내용: AI가 열어주는 스토리텔링의 새로운 가능성. 배우이자 프로듀서와 AI 스타트업 CEO가 함께 크리에이티브 인재들의 기회를 모색한다.

발표자:

• 브레킨 마이어(Breckin Meyer) - 배우/프로듀서
• 조나단 융어(Jonathan Yunger) - 공동설립자 겸 CEO, 아르카나랩스(Arcana Labs)
• 앤드류 월렌스타인(Andrew Wallenstein) - 최고미디어분석가 겸 사장, 루미네이트인텔리전스(Luminate Intelligence) [사회]

세션 3: 엔터테인먼트의 새로운 비즈니스 (09:55-10:35)

The New Business of Entertainment

핵심 내용: 우리 중 많은 이들이 TV를 시청한다 - 하지만 어떻게, 어디서, 언제가 문제다. TV 리더들이 이렇게 분산된 시청자를 도달하고, 끌어들이고, 이해하기 위해 도구를 날카롭게 벼리고 있다. 업계가 TV 플랫폼을 비즈니스 파트너가 선택하는 매체로 어떻게 개선하고 있는가?

발표자:

• 팀 나티비다드(Tim Natividad) - 미국광고세일즈&마케팅 사장, 텔레비사유니비전(TelevisaUnivision)
• 제프 콜린스(Jeff Collins) - 광고세일즈, 마케팅, 브랜드파트너십 사장, 폭스(Fox)
• 리타 페로(Rita Ferro) - 글로벌광고 사장, 디즈니(Disney)
• 마크 마샬(Mark Marshall) - 글로벌광고&파트너십 회장, 엔비씨유니버설(NBCUniversal)
• 에이미 라인하드(Amy Reinhard) - 광고 사장, 넷플릭스(Netflix)
• 마이크 오도넬(Mike O'Donnell) - 최고수익&전략성장책임자, 비지오(Vizio)
• 대니 레저(Danny Ledger) - 텔레콤, 미디어&엔터테인먼트 컨설팅서비스 리더, 딜로이트(Deloitte) [사회]

세션 4: AMC 신작 'The Audacity' 비하인드 (10:35-11:00)

First Look: Go Behind the Scenes of "The Audacity"

핵심 내용: AMC/AMC+ 신작 시리즈 'The Audacity' 독점 공개. 실리콘밸리를 배경으로 한 도발적이고, 시의적절하며, 다크하게 코믹한 시선을 담은 작품. 베터 콜 사울(Better Call Saul)과 석세션(Succession) 작가 조나단 글래처(Jonathan Glatzer)가 제작하고, 빌리 매그너슨(Billy Magnussen), 사라 골드버그(Sarah Goldberg), 잭 갈리피아나키스(Zach Galifianakis), 사이먼 헬버그(Simon Helberg), 롭 코드리(Rob Corddry) 등 스타 캐스팅이 포진한다.

발표자:

• 사이먼 헬버그(Simon Helberg) - 배우, 'The Audacity'
• 빌리 매그너슨(Billy Magnussen) - 배우, 'The Audacity'
• 조나단 글래처(Jonathan Glatzer) - 쇼러너, 'The Audacity'
• 댄 맥더못(Dan McDermott) - 엔터테인먼트 및 AMC스튜디오 사장, 에이엠씨 네트웍스(AMC Networks)
• 신시아 리틀턴(Cynthia Littleton) - 공동편집장, 버라이어티(Variety) [사회]

헤드라이너: 로쿠 CEO 앤서니 우드 (11:30-11:50)

Headliner Conversation with Anthony Wood

핵심 내용: 스트리밍 플랫폼의 선구자이자 로쿠(Roku)의 창립자, 회장, CEO인 앤서니 우드(Anthony Wood)와의 1:1 심층 대담. 로쿠에 대한 리더십 비전을 공유하고, 회사가 혁신과 소비자 우선 사고를 통해 엔터테인먼트의 미래를 어떻게 계속 형성하고 있는지 논의한다. 새로운 광고 없는 스트리밍 서비스 'Howdy' 런칭과 참여 심화, 선택지 확장, 오늘날 소비자를 위한 시청 경험 재정의에서의 역할도 다룬다.

발표자:

• 앤서니 우드(Anthony Wood) - 설립자, 회장 겸 CEO, 로쿠(Roku)
• 신시아 리틀턴(Cynthia Littleton) - 공동편집장, 버라이어티(Variety) [사회]

세션 5: 경험형 엔터테인먼트의 미래 (11:50-12:30)

Experience This! What's Next in Events Across Platforms

핵심 내용: 기업들이 IP, 브랜드, 캐릭터를 위한 유니버스를 구축하기 위해 노력하는 가운데, 경험형 엔터테인먼트는 도달 범위를 확장하는 데 필수적이다. 어떤 유형의 대면 및 디지털 이벤트가 특히 주목받고 있는가?

발표자:

• 킴 보이드(Kim Boyd) - 라이선싱&엔터테인먼트 사장, 해즈브로(Hasbro)
• 하비 보르헤스(Javi Borges) - 글로벌 및 미국 미디어&엔터테인먼트 섹터 리더, 이와이(EY)
• 칼리 지프(Carly Zipp) - 글로벌 브랜드마케팅 디렉터, 아마존애즈(Amazon Ads)
• 제니퍼 브라운(Jenefer Brown) - 글로벌제품&경험 사장, 라이언스게이트(Lionsgate)
• 케빈 셰넷(Kevin Chernett) - EVP 글로벌미디어파트너십 헤드, 라이브네이션(Live Nation)
• 산드라 더글라스 모건(Sandra Douglass Morgan) - 사장, 라스베이거스 레이더스(Las Vegas Raiders)
• 토드 스팽글러(Todd Spangler) - 비즈니스 에디터, 버라이어티(Variety) [사회]

점심 휴식 (12:30-13:20)

세션 6: AI 인 오버드라이브 (13:20-14:00)

AI in Overdrive

핵심 내용: 작년이 실험을 중심으로 했다면, 이제 AI는 엔터테인먼트와 미디어 산업에서 성공하기 위한 필수 통합 요소가 되었다. AI 리더들이 비즈니스를 전진시키기 위한 AI 활용 사례를 공유하기 위해 모인다.

발표자:

• 라훌 가우탐(Rahul Gautam) - 글로벌 TMT 컨설팅 리더 및 아메리카 미디어&엔터테인먼트 컨설팅 리더, 이와이(EY)
• 샘 홀(Sam Hall) - 최고제품책임자(CPO), 에피데믹사운드(Epidemic Sound)
• 앙드레 쿠델스키(André Kudelski) - 회장 겸 CEO, 나그라(NAGRA)
• 질 스타인하우저(Jill Steinhauser) - 그룹 SVP 플랫폼수익화&파트너십, 워너브라더스 디스커버리(Warner Bros. Discovery)
• 크리스틴 오하라(Kristen O'Hara) - VP 에이전시, 플랫폼&클라이언트 솔루션, 구글(Google)
• 수전 도니즈(Susan Doniz) - 최고정보&데이터책임자(CIDO), 디즈니(Disney)
• 신시아 리틀턴(Cynthia Littleton) - 공동편집장, 버라이어티(Variety) [사회]

세션 7: 브랜드메이커 엘리트 라운드테이블 (14:15-14:50)

Brandmakers Elite Roundtable

핵심 내용: 기업의 혁신적 변화를 이끄는 마케팅 최고 책임자들을 조명한다. 마케터들이 자신의 브랜드를 오늘날 시청자에게 진정으로 중요하게 만드는 방법은? 광고가 요즘 너무 쉽게 클릭으로 건너뛰어지는 시대에, 어떤 마케팅이 진정으로 우리의 주의를 사로잡고 있는가?

발표자:

• 앨리슨 스트랜스키(Allison Stransky) - CMO, 삼성전자 아메리카(Samsung Electronics America)
• 그레이스 카오(Grace Kao) - CMO, 스냅(Snap)
• 모니카 오스틴(Monica Austin) - CMO, 블리자드엔터테인먼트(Blizzard Entertainment)
• 대런 쉴라체(Darren Schillace) - CMO, 폭스엔터테인먼트(Fox Entertainment)
• 쿠룸 말릭(Khurrum Malik) - CMO, 월마트커넥트(Walmart Connect)
• 앤드류 월렌스타인(Andrew Wallenstein) - 최고미디어분석가 겸 사장, 루미네이트인텔리전스(Luminate Intelligence) [사회]

헤드라이너: 아마존 프라임 비디오 켈리 데이 VP (14:50-15:05)

Conversation with Kelly Day, VP, Prime Video International

발표자:

• 켈리 데이(Kelly Day) - VP, 프라임비디오 인터내셔널(Prime Video International)
• 앤드류 월렌스타인(Andrew Wallenstein) - 최고미디어분석가 겸 사장, 루미네이트인텔리전스(Luminate Intelligence) [사회]

헤드라이너: 조셉 고든-레빗 (15:05-15:25)

Headliner Conversation with Joseph Gordon-Levitt

핵심 내용: 배우, 영화 제작자, 그리고 기업가로서 미디어와 기술의 교차점에 대한 열정을 이야기한다. 고든-레빗은 2회 에미상 수상 온라인 크리에이티브 협업 커뮤니티 히트레코드(HitRecord)를 공동 창립했다. 최근 서브스택(Substack)에서 'Joe's Journal'을 발행하기 시작했으며, 라이언 존슨(Rian Johnson)과 램 버그만(Ram Bergman)의 T-Street와 함께 넷플릭스(Netflix) 배급 AI에 관한 스릴러를 연출할 예정이다.

발표자:

• 조셉 고든-레빗(Joseph Gordon-Levitt) - 배우, 영화제작자, 기업가, 히트레코드(HitRecord)
• 토드 스팽글러(Todd Spangler) - 비즈니스 에디터, 버라이어티(Variety) [사회]

세션 8: 팬덤 인 더 자이트가이스트 (15:25-16:00)

Fandom in the Zeitgeist

핵심 내용: 새로운 콘텐츠, 제품, 서비스에 대한 팬덤을 창출하고 유지하는 것이 모든 기업의 궁극적 목표다. 무엇이 성공하는지에 대한 역사가 축적되면서, 시청자 사이에서 헌신적인 열정을 설계하는 새로운 전략이 있는가? TV, 영화, 크리에이터 콘텐츠, 게임, 음악 등을 아우르는 엔터테인먼트가 최대 팬 임팩트를 위해 어떻게 개발되고 있는지 살펴본다.

발표자:

• 팻 샤(Pat Shah) - 글로벌 콘텐츠획득, 전략&파트너십 헤드, 오더블(Audible)
• 나딘 질스트라(Nadine Zylstra) - 글로벌 프로그래밍&오리지널 헤드, 핀터레스트(Pinterest)
• 타이 랜돌프(Thai Randolph) - CEO, 엘엘쿨제이의 락더벨즈(LL Cool J's Rock the Bells)
• 미첼 버거(Mitchel Berger) - EVP 글로벌 커머스, 크런치롤(Crunchyroll)
• 파르진 고라시(Farzeen Ghorashy) - 사장, 오버타임(Overtime)
• 토드 스팽글러(Todd Spangler) - 비즈니스 에디터, 버라이어티(Variety) [사회]

세션 9: 빅 픽처 아웃룩 - 2026년 트렌드 전망 (16:00-16:40)

The Big Picture Outlook – What Trends Will Shape 2026?

핵심 내용: 엔터테인먼트와 미디어 업계 최고의 인재들이 미래 비즈니스를 형성할 트렌드에 대한 예측을 공유하기 위해 모인다. 어떤 트렌드가 새로운 도전과 기회를 가져올 것인가? 새로운 자원과 지원으로 어떤 새로운 아이디어에 베팅하고 있는가? 리더들이 새해에 번영하기 위해 어떻게 준비하고 있는지 모든 것을 공개한다.

발표자:

• 크리스 맥거크(Chris McGurk) - CEO, 시네버스(Cineverse)
• 모린 폴로(Maureen Polo) - CEO, 헬로선샤인(Hello Sunshine)
• 용이 주(Yong-yi Zhu) - VP 사업운영, 전략&컴플라이언스 헤드, 텐센트게임즈(Tencent Games)
• 샤르자드 라파티(Shahrzad Rafati) - CEO, 레이(RHEI)
• 마이크 로모프(Mike Romoff) - 최고수익책임자(CRO), 레딧(Reddit)
• 니키 산토로(Nikki Santoro) - CEO, 아이엠디비(IMDb)
• 신시아 리틀턴(Cynthia Littleton) - 공동편집장, 버라이어티(Variety) [사회]

행사 3: 넥스트 K-웨이브 엔터테크 포럼 (Next K-Wave EnterTech Forum)

2026년 1월 7일(수) 15:00-19:00 | 시저스 팰리스 밀란룸(Milan Room, Caesars Palace)

행사 개요 및 목적

넥스트 K-웨이브 엔터테크 포럼 @ CES 2026'은 세계 최대 혁신 무대인 CES에서 한국 엔터테인먼트 기술(EnterTech)의 현재와 미래를 조명하는 글로벌 포럼이다.

CES(Consumer Electronics Show)는 매년 1월 미국 라스베이거스에서 개최되는 세계 최대 기술 전시회로, 글로벌 빅테크 기업과 혁신 스타트업들이 최신 기술 트렌드를 선보이는 무대다. 2026년에는 AI, XR(확장현실), 몰입형 미디어 등 첨단 기술이 엔터테인먼트 산업과 본격적인 융합의 원년을 맞이할 것으로 예상된다.

한류(K-Wave)는 K-POP, K-드라마, K-영화를 넘어 K-게임, K-웹툰, K-버추얼 아이돌 등 디지털 콘텐츠 영역으로 급속히 확장 중이다. 이제 단순 콘텐츠 수출을 넘어 '기술 융합 글로벌 플랫폼'으로의 진화가 요구된다.

핵심 목표

1. K-엔터테크 글로벌 브랜딩: CES 2026을 통해 한국 엔터테인먼트 기술 산업의 혁신성과 기술 경쟁력을 글로벌 시장에 각인, 미디어와 현장 관객에게 K-콘텐츠의 새로운 가치와 경험 제공
2. 차세대 한류 이니셔티브 확산: K-콘텐츠를 소비 중심에서 전 세계와의 문화 파트너십 관계 구축으로 전환, AI·XR·인터랙티브 기술 기반 혁신적 K-콘텐츠 전략을 글로벌에 확산
3. AI·XR·몰입형 기술 융합 전략 논의: 차세대 미디어 생태계를 이끄는 AI, XR, 몰입형 기술과 K-콘텐츠 결합을 통한 실감형 엔터테인먼트 및 사용자 경험 중심 신규 서비스 창출 전략과 적용 사례 탐구
4. 글로벌 빅테크 파트너십 구축: 메타(Meta), 애플(Apple), 엔비디아(NVIDIA), 스피어 엔터테인먼트(Sphere Entertainment), SM엔터테인먼트 등 선도 XR·AI 기업들과 협력 네트워크 형성, 공동 기술 개발 및 시장 진출 파트너십 구축
5. K-Nevada Bridge 프로그램 연계 및 현장 피칭: 네바다 주와의 지속적 협력 시스템(공공-민간 연계 프로그램) 기반 주요 스타트업 미국 시장 진출 지원, CES 현장에서 글로벌 파트너들과 직접 기술·서비스 소개를 통한 새로운 경험 경제와 Physical AI 등 혁신 기술 집중 어필
   

상세 프로그램

주요 연사 및 패널리스트

기조 연설자

고삼석(Samseog Ko) 교수 - 동국대학교 AI융합대학 석좌교수

• 전 방송통신위원회 상임위원
• 대통령 AI국가위원회 위원
• '넥스트 한류' 저자
• 미디어, 콘텐츠, 엔터테크, 한류 정책, 엔터테크 산업 전략 전문가

싱클레어(Sinclair) 대표 - 방송 기술 및 미디어 테크 임원

발표자

• 스페셜 토크:박준경(Jun Park) - CEO, NEW ID
• 신현진(Hyunjin Shin) - CEO, Hudson AI
• 송기선(Kisun Song) - CEO, Maze

패널리스트 (라운드테이블)

• 싱클레어(Sinclair)
• 안드레아 프람(Aundrea Frahm) - 디렉터, UNLV 드림스케이프 센터(UNLV Dreamscape Center)
• 윤기웅(Giwoong Yun) - 학장, 네바다대학교 레이놀즈 스쿨(Reynolds School, University of Nevada)
• 권오상(Osang Kweon) - 원장, 디지털미래연구원

기대 효과

산업적 효과:

• CES 2026 기간 중 K-엔터테크 산업의 글로벌 인지도 제고
• CES 2026에서 공개된 엔터테크 트렌드 이해 및 네트워킹 기회 확보
• 글로벌 빅테크(Meta, Apple, NVIDIA 등)와의 협력 채널 구축
• 한국 엔터테크 스타트업의 미국 시장 진출 및 투자 유치 기회 확대
• K-콘텐츠 × 몰입형 기술 융합 비즈니스 모델 발굴

학술 및 연구 효과:

• DRI, UNLV와의 산학 협력 네트워크 공식화
• 엔터테크 분야 한미 공동 연구 프로젝트 추진 기반 마련
• 학생 교류 및 인턴십 프로그램 협력 체계 구축

네트워킹 효과:

• 한미 엔터테크 산업 핵심 인사 간 직접 교류 플랫폼 구축
• CES 참가 한국 기업과 미국 현지 파트너 간 비즈니스 매칭

주최/후원

• 주최: K-EnterTechHub, DRI, 3stripe Venture Studio
• 후원: 싱클레어(Sinclair), 코코와(Kocowa), 네바다 주지사 경제개발실(Nevada Governor's Office of Economic Development), KSEA 네바다 지부 준비위원회
• 예상 참석자: 80-100명 (한국 및 해외 엔터테크 전문가, 투자자, 기업 임원, 학계, 미디어)
• 공식 언어: 한국어 / 영어 (동시통역 제공)

행사 4: 비즈니스 오브 크리에이터스 서밋 (Business of Creators Summit)

삼성애즈(Samsung Ads) 주관 | 2026년 1월 8일(목) 반일 프로그램 | 아리아 씨스페이스(CSPACE @ Aria)

행사 개요

버라이어티(Variety)가 CES 프로그래밍에 최초로 이틀차 프로그램을 추가했다. 비즈니스 오브 크리에이터스 서밋은 삼성애즈(Samsung Ads) 주관으로 크리에이터와 엔터테인먼트의 교차점에 집중하는 반일 프로그램이다.

이는 크리에이터 이코노미가 엔터테인먼트 산업에서 차지하는 비중이 폭발적으로 증가했음을 버라이어티가 공식적으로 인정한 것이며, CES 참가자들의 높은 관심을 반영한 전략적 확장이다.

핵심 의제

• 크리에이터, 마케터, 에이전시, 브랜드가 함께 탐구하는 크리에이터 이코노미의 역동적이고 확장하는 세계
• 플랫폼 전반에 걸친 스토리텔링 트렌드 분석
• 브랜드가 크리에이터 콘텐츠와 연계할 수 있는 기회 모색
• 오늘날 시청자에게 크리에이터가 미치는 폭넓은 영향력 분석

참가 안내

버라이어티 엔터테인먼트 서밋과 마찬가지로 CES 등록자 전원 추가 비용 없이 참가 가능하다.

전략적 의의

삼성애즈(Samsung Ads)가 이 서밋을 주관한다는 것은, 삼성이 CTV(커넥티드TV) 광고 시장에서 크리에이터 콘텐츠의 중요성을 전략적으로 인식하고 있음을 보여준다. 한국 기업들에게는 삼성의 글로벌 광고 플랫폼 전략을 직접 파악하고, 크리에이터 이코노미에서의 협업 기회를 모색할 수 있는 중요한 현장이다.

주요 발표자 분석: 기업·기관별 분류

스트리밍 플랫폼

할리우드 스튜디오

빅테크 기업

광고·마케팅 플랫폼

K-엔터테크 관련

2026년 엔터테크 핵심 트렌드 전망

CES 2026 네 개 행사의 세션 구성을 분석하면, 다음과 같은 6대 핵심 트렌드가 2026년 엔터테크 산업을 형성할 것으로 예측된다.

트렌드 1: AI 크리에이티브의 상용화

• AI를 활용한 영화적 창작이 '시민 케인 순간'에 도달
• 단편을 넘어 장편 콘텐츠 제작 가능성 확대
• 루마AI(Luma AI), 페이블스튜디오(Fable Studios), 바오밥스튜디오(Baobab Studios) 등 선도 기업 주목
• 조셉 고든-레빗의 넷플릭스 배급 AI 스릴러 연출 예정이 트렌드를 상징

트렌드 2: 스트리밍 광고의 전면적 확산

• 넷플릭스(Netflix), 디즈니+(Disney+)의 광고 티어 본격 확장
• FAST 채널의 주류화 및 광고 기술 고도화
• 로쿠(Roku)의 새 광고 없는 서비스 'Howdy' 런칭으로 시청 경험 다변화
• 타겟팅, 측정, 어트리뷰션 기술의 진화

트렌드 3: 크리에이터 이코노미의 산업화

• 개인 크리에이터가 스튜디오급 영향력 확보
• 틱톡(TikTok), 유튜브(YouTube), 엑스(X) 중심 생태계 확장
• 버라이어티의 비즈니스 오브 크리에이터스 서밋 신설이 트렌드 중요성 반영
• 삼성애즈(Samsung Ads) 주관으로 CTV 광고와 크리에이터 콘텐츠 연계 가속화

트렌드 4: AI 저작권 프레임워크의 정립

• AI 학습 데이터 라이선싱 시장 형성
• 뉴욕타임스(New York Times), 구글(Google) 등 주요 플레이어 간 협상 본격화
• 콘텐츠 가치 평가 새로운 기준 등장
• 디지털 할리우드 AI 저작권 세션에서 4년차 논쟁의 방향 제시

트렌드 5: 몰입형 경험(XR/스페이셜)의 확산

• IP 유니버스 구축을 위한 경험형 엔터테인먼트 필수화
• 라이브 이벤트와 디지털 경험의 융합
• UNLV Dreamscape Center, Sphere Entertainment 등 선도 사례 주목
• Meta Quest, Apple Vision Pro 플랫폼 전략이 K-웨이브 포럼에서 집중 논의

트렌드 6: K-웨이브의 기술 융합 진화

• K-콘텐츠의 단순 수출에서 '기술 융합 글로벌 플랫폼'으로 진화
• AI 더빙/번역, 버추얼 프로덕션, 팬덤 이코노미 기술 적용 확대
• 넥스트 K-웨이브 포럼을 통한 한미 엔터테크 협력 본격화
• NEW ID의 한국 No.1 FAST에서 글로벌 K-Culture 플랫폼으로의 전환 사례

결론 (Conclusion)

4 행사의 전략적 가치와 시너지

CES 2026의 디지털 할리우드(1월 5일), 버라이어티 엔터테인먼트 서밋(1월 7일), 넥스트 K-웨이브 엔터테크 포럼(1월 7일 오후), 비즈니스 오브 크리에이터스 서밋(1월 8일)은 글로벌 엔터테크 산업의 현재와 미래를 가장 집약적으로 보여주는 최정상급 컨퍼런스 라인업이다.

디지털 할리우드는 CES 전시 개막 전날 개최되어 AI 크리에이티브, XR, 저작권, 크리에이터 이코노미 등 기술 혁신의 최전선을 다룬다. AWS, 어도비(Adobe), 마이크로소프트(Microsoft), 구글(Google) 등 빅테크의 미디어·엔터테인먼트 전략을 가장 먼저 확인할 수 있다.

버라이어티 서밋은 디즈니(Disney), 넷플릭스(Netflix), 워너브라더스 디스커버리(Warner Bros. Discovery), NBCUniversal 등 할리우드 메이저 스튜디오의 C-레벨 임원들이 광고·스트리밍 전략과 콘텐츠 비즈니스의 미래를 직접 공개하는 자리다. 로쿠(Roku) CEO 앤서니 우드의 새 서비스 'Howdy' 발표, 조셉 고든-레빗의 AI 스릴러 연출 계획 공개 등 독점 콘텐츠가 풍부하다.

넥스트 K-웨이브 포럼은 버라이어티 서밋과 같은 날 오후 시저스 팰리스에서 개최되어, K-콘텐츠와 글로벌 엔터테크의 전략적 연결을 모색하는 한국 엔터테크 기업들의 필수 네트워킹 현장이다. 고삼석 교수의 '넥스트 한류 이니셔티브' 기조연설, UNLV Dreamscape와의 패널 토론, K-엔터테크 스타트업 피칭 등 실질적인 협력 기반을 구축한다.

비즈니스 오브 크리에이터스 서밋은 버라이어티가 CES에서 최초로 추가한 이틀차 프로그램으로, 삼성애즈(Samsung Ads) 주관 하에 크리에이터 이코노미의 최신 트렌드를 집중 조명한다. 크리에이터와 브랜드의 협업, 플랫폼 스토리텔링 전략을 파악하는 최적의 기회다.

엔터테크 기업 필수 참석 이유

1. 글로벌 트렌드 선점

네 행사는 2026년 엔터테크 산업을 형성할 AI 크리에이티브, 스트리밍 광고, 크리에이터 이코노미, 저작권, 몰입형 경험, K-웨이브 기술 융합 등 6대 핵심 트렌드를 가장 먼저, 가장 깊이 파악할 수 있는 최적의 현장이다.

2. 글로벌 의사결정권자 직접 접촉

넷플릭스 광고 사장 에이미 라인하드(Amy Reinhard), 디즈니 글로벌광고 사장 리타 페로(Rita Ferro), 디즈니 CIDO 수전 도니즈(Susan Doniz), 로쿠 CEO 앤서니 우드(Anthony Wood), 워너브라더스 디스커버리 COO 브루스 캠벨(Bruce Campbell) 등 글로벌 엔터테크 산업의 핵심 의사결정권자 100여 명이 한자리에 모인다.

3. K-콘텐츠 글로벌 확장 기회

버라이어티 서밋에서 글로벌 트렌드를 파악한 후, 같은 날 오후 넥스트 K-웨이브 포럼에서 K-콘텐츠 전략을 논의하는 최적의 동선이 완성된다. 아리아 리조트에서 시저스 팰리스로의 이동은 차량으로 10분 이내다.

4. 비즈니스 기회 발굴

AI 저작권 세션에서 뉴욕타임스(New York Times), 구글(Google)의 전략을 파악하고, 광고 세션에서 넷플릭스, 디즈니의 FAST/AVOD 전략을 확인하는 등 구체적인 비즈니스 기회를 발굴할 수 있다.

5. 크리에이터 이코노미 전략 수립

새롭게 추가된 비즈니스 오브 크리에이터스 서밋에서 브랜드와 크리에이터의 협업 전략, 플랫폼 스토리텔링 트렌드를 파악할 수 있다. 삼성애즈(Samsung Ads) 주관으로 CTV 광고 시장의 미래도 엿볼 수 있다.

6. 한미 엔터테크 협력 네트워크 구축

넥스트 K-웨이브 포럼에서 UNLV Dreamscape Center, 네바다대학교 레이놀즈 스쿨, DRI 등 미국 학술·연구 기관과의 협력 채널을 구축하고, K-Nevada Bridge 프로그램을 통한 스타트업 미국 진출 기회를 확보할 수 있다.

권장 참가 일정

K-콘텐츠·K-엔터테크 기업을 위한 핵심 참가 포인트

1. AI 저작권 & 데이터 가치 평가 세션 (Digital Hollywood, 1월 5일 14:00) - 뉴욕타임스(New York Times), 구글(Google) 등이 참여하는 AI 저작권 논의. K-콘텐츠의 글로벌 라이선싱 및 AI 학습 데이터 계약 전략에 핵심 인사이트 제공.
2. The New Business of Entertainment (Variety, 1월 7일 09:55) - 넷플릭스(Netflix), 디즈니(Disney), NBCUniversal의 광고 사업 수장들이 총출동. FAST 채널 및 K-콘텐츠 광고 수익화 전략의 글로벌 벤치마크.
3. AI in Overdrive (Variety, 1월 7일 13:20) - 디즈니(Disney) CIDO 수전 도니즈(Susan Doniz), 워너브라더스(WBD), 구글(Google)의 AI 활용 사례. 콘텐츠 제작·배급 AI 통합 로드맵 파악.
   
4. 넥스트 K-웨이브 엔터테크 포럼 (1월 7일 15:00, 시저스 팰리스) - 버라이어티 서밋 오전 세션과 연계하여 글로벌 트렌드를 K-콘텐츠 전략으로 연결하는 핵심 네트워킹 현장. 고삼석 교수 기조연설, UNLV Dreamscape 패널 토론, K-엔터테크 스타트업 피칭.
   
5. 비즈니스 오브 크리에이터스 서밋 (1월 8일, 아리아) - 삼성애즈(Samsung Ads) 주관. 크리에이터 이코노미와 브랜드 협업 전략. K-크리에이터 글로벌 진출 인사이

문의처

주관: K-EnterTech Hub

담당자: 한정훈(Jung Han)

연락처: +1 812 837 7424

이메일: existen75@kentertechhub.com

웹사이트: www.kentertechhub.com

엔터테크(EnterTech)는 더 이상 선택이 아닌 필수다. AI, 스트리밍, 크리에이터 이코노미의 융합이 콘텐츠 산업의 새로운 게임 규칙을 만들고 있다. CES 2026 기간 중 개최되는 네 개의 핵심 컨퍼런스는 이 새로운 규칙을 가장 먼저, 가장 깊이 이해하고, 글로벌 의사결정권자들과 직접 네트워킹할 수 있는 K-엔터테크 기업들의 필수 참가 현장이 될 것이다.