YouTubeクリエイター争奪戦が変える動画配信の収益構造

動画配信各社が、固定ファンと定期的な配信習慣を持つクリエイターの獲得を進めている。韓国の放送局には、デジタル番組を独立した事業として育て、権利と配信条件を設計して収益源を広げる課題が生じている。

Jung Han October 31, 2026 18 min read분 읽기

長尺動画とポッドキャストで継続視聴を獲得へ　韓国放送局にも共同制作と権利運用の再設計を迫る

世界の動画配信サービスで、番組の調達方法が変わりつつある。ネットフリックスとディズニーはYouTubeで支持を得たクリエイターやビデオポッドキャストを取り込み、インスタグラムは最長90分の横型動画を試験する。大型作品の公開がない時期にも視聴者が戻ってくる理由をつくる番組と司会者の価値が高まっている。

インスタグラムは10月26日、米国の一部クリエイターを対象に「フィーチャーズ」の試験を始め、Apple TV向けアプリも公開した。ネットフリックスは同じ週、元Apple Podcasts幹部のスティーブ・ウィルソンをポッドキャスト事業の責任者に起用した。ディズニー、Tubi、アマゾンの契約も合わせると、各社が既存のファンと自社サービスを結び付けようとする動きが見える。

各社が照準を合わせるのはYouTubeだ。ニールセン（Nielsen）が10月22日に発表した8月の「メディア・ディストリビューター・ゲージ（Media Distributor Gauge）」で、YouTubeは米国テレビ視聴時間の15.8%を占め、集計開始以来の最高となった。放送・ケーブル・配信を合わせたディズニーが9.3%、ネットフリックスが7.7%で続いた。

取引の対象は動画ファイルだけではない。特定の司会者を目当てに毎週訪れる習慣、スポンサーを引き付けるファン層、複数の画面で番組を展開できる権利も評価される。韓国の放送局も、デジタルチャンネルを放送の宣伝窓口にとどめるか、独自の番組と視聴者との関係を持つ事業に育てるかを問われている。

テレビ画面での成長がクリエイターの交渉力を高める

8月の米国テレビ利用全体は、ワールドカップの終了と新学期が重なり7月比4.4%減った。同期間にYouTubeの視聴は6%増え、シェアは7月の14.2%から1.6ポイント上昇した。ニールセンは、6〜17歳の視聴が新学期の影響を受けた一方、50歳以上の成人によるYouTube視聴が9%増えたと説明した。

配信全体のシェアは0.6ポイント上昇の49.6%。配信の利用量自体は3.2%減ったが、テレビ全体の減少幅の方が大きかった。ザ・ラップ（TheWrap）によると、ケーブルは18.9%、放送は17.5%だった。

YouTubeの成長は、クリエイター番組がスマートフォンだけでなくテレビ画面の視聴時間も獲得していることを示す。ただし、シェアと実際の利用時間は区別が必要だ。動画配信全体では利用が減っても、テレビ全体の減少幅が大きかったためシェアは上昇した。事業の評価には両方の指標が欠かせない。

ニールセンは9月集計分から、ゲージ、メディア・ディストリビューター・ゲージ、広告付きゲージに一度限りの算出方法の調整を適用する。広告取引の基準（カレンシー）となるテレビ視聴データとそろえるためだ。9月分と10月分は年内にまとめて発表される。10月22日に出た8月分が現時点で最新のゲージであり、現行方式による最後の集計となる。

同じテレビ画面で競う放送と動画配信

今年のニールセン・ゲージでYouTubeのシェアは、1月と2月が12.7%、4月13.4%、5月と6月が13.8%、7月14.2%、8月15.8%と、発表された月はいずれも横ばいか上昇だった。3月分は算出方法をめぐる議論で発表が延期された。ネットフリックスは1月の9.0%から4月7.8%、5月8.0%、6月7.9%、8月7.7%となった。両社の差は1月の3.7ポイントから8月には8.1ポイントに広がった。

YouTubeの米国テレビ視聴シェアは1月の12.7%から8月は15.8%に上昇し、ネットフリックスは9.0%から7.7%に下がった。3月分は未発表。資料＝ニールセン

8月のメディア・ディストリビューター順位では、ディズニーが0.4ポイント上昇の9.3%で2位に戻った。ネットフリックスが7.7%で3位、NBCユニバーサル・ヴァーサント（NBCU+Versant）がネットフリックスを0.03ポイント下回る4位。パラマウントは0.3ポイント上昇の6.8%、フォックスは5.6%で、ワールドカップを中継した6月と7月は7.4%、7.8%だった。配信プラットフォーム別では、ディズニーの配信が4.8%、パラマウントの配信（パラマウント＋・Pluto TV）が2.3%、ピーコック（Peacock）が1.6%。ピーコックはテレムンドのワールドカップ中継と「ラブ・アイランドUSA」が7月に終わり、1.0ポイント下がった。

8月のメディア・ディストリビューター順位。NBCU・ヴァーサントはネットフリックスを0.03ポイント下回る。資料＝ニールセン

媒体別では、ストリーミングのシェアは5月48.6%、6月48.5%、7月49.0%、8月49.6%だった。放送はワールドカップとNBAファイナルが重なった6月に19.8%まで上がった後、8月は2.0ポイント低下の17.5%となった。8月の放送の利用量は14%減り、放送視聴に占めるスポーツの比率は7月の30%から9%未満に下がった。ケーブルは5月の20.4%から7月に過去最低の18.7%となり、8月は18.9%だった。

ストリーミングは8月、米国テレビ視聴時間の49.6%を占めた。放送はワールドカップ終了後の8月に17.5%へ下がった。資料＝ニールセン

ネットフリックスはニールセンの算出方法に異論を示してきた。グレッグ・ピーターズ（Greg Peters）共同CEOは4月の第1四半期決算説明会で「ニールセン・ゲージは動画市場の取引基準ではない」と述べた。

インスタグラムの長尺展開で問われる収益分配

フィーチャーズは、ポッドキャストやコメディ、連続番組などの横型長尺動画を投稿する形式だ。アダム・モセリ（Adam Mosseri）インスタグラム責任者とテッサ・ライオンズ（Tessa Lyons）製品担当副社長が26日、動画で発表した。ブラジルで先行試験した後に米国へ広げた。ハリウッド・リポーター（The Hollywood Reporter）が26日に報じたところでは、インスタグラムは米国の試験対象を数万人規模のクリエイターに広げる計画で、フィーチャーズの動画は発見（Explore）タブなどで推薦される。初期参加者には、ポッドキャスト司会者でスキムズ（Skims）共同創業者のエマ・グリード（Emma Grede）、ビューティー・ファッションクリエイターのモネ・マクマイケル（Monet McMichael）、ニューヨーカーに恋愛と人間関係を尋ねるインタビュアーのプレストン・ラコフスキー（Preston Rakovsky）、フットボールクリエイターのドナルド・デ・ラ・ヘイ（Donald De La Haye）らが名を連ねる。

短い動画を最大8本つなぐ「クリップス・アズ・リールズ（Clips as Reels）」、連続リールをプロフィールにまとめる「シリーズ（Series）」も併せて試験する。スマートフォンをテレビのリモコンとして使う機能も開発中だ。リールで予告を見せ、本編のフィーチャーズへ誘導する導線となる。ライオンズ氏はハリウッド・リポーターに「好きなポッドキャストのクリップを見て、クリックすればそのまま続きを見られる」と説明した。

インスタグラム・フォー・TVは2025年12月に米国のAmazon Fire TVで試験を始め、サムスン、Google TVを経て今回Apple TVに広がった。フィーチャーズはまずモバイルで提供するが、目標はテレビアプリだ。ライオンズ氏は「横型の長尺コンテンツに最適な視聴体験は大きな横型画面にある」と述べ、時間とともにじっくりした視聴の多くがテレビで起きると見ている。

モセリ氏は発表動画で、長尺動画には長く反対してきたと明かした。長時間の視聴がシェアやメッセージを減らすという理由だった。だが、友人同士がリビングのテレビでリールを一緒に見る視聴が増えたことで方針を変えたと説明した。

広告収益の分配はまだない。YouTubeはパートナープログラムで広告収益の55%をクリエイターに支払う。インスタグラムはバラエティ（Variety）に対し、試験期間中は一部クリエイターに直接資金を提供していると説明した。メタ（Meta）の広報担当者はテッククランチ（TechCrunch）に、長期的な収益化モデルを示すのは時期尚早だと述べた。モセリ氏は「コリン・アンド・サミール・ショー（Colin and Samir Show）」で、現在の成果連動型の支払いは赤字であり、収支均衡なら構わないが損失は正当化できないと語った。

ライオンズ氏は、初期参加クリエイターと「いくつかの異なる契約」を進めていると明らかにした。ハリウッド・リポーターによると、ネットフリックスのポッドキャスト契約と異なり独占条件はない。クリエイターが既に結んでいる広告契約はフィーチャーズの動画にもそのまま引き継がれ、スポンサーのいないクリエイターにはインスタグラムが広告主を探す。ライオンズ氏は「まだ基盤や事業体制を持たないクリエイターを支援することに大きな機会がある」と語った。

連続形式のシリーズは、マイクロドラマ（短い話数で構成するショート連続ドラマ）の広がりとクリエイターの連載需要に応える機能だ。インスタグラムは6月に東南アジアのマイクロドラマスタジオに声をかけてシリーズを試験し、その後個人クリエイターに対象を広げた。今後数カ月で試験国を増やし、米国には今年末か来年初めに導入する。テレビ画面での表示方法も試験している。リールタブにライブ配信を組み込み、フォローしていない利用者にも表示する機能は、インドネシアとブラジルで先行し、米国では来年始まる。

ティックトック（TikTok）は2024年に1時間の動画投稿の試験を始め、現在も続けている。ただしインスタグラムと異なり、テレビアプリはもう提供していない。

インスタグラムのトーク番組「ブルックリン・コーヒーショップ（Brooklyn Coffee Shop）」の司会者プージャ・トリパティ（Pooja Tripathi）氏は、9月の放送100回記念イベントでインスタグラムを「何でもできるプラットフォーム」と評した。そのうえで、番組を日常の投稿と区別できるよう出演者・制作者クレジットなどテレビ的な機能を求めた。

定期的な利用を促すビデオポッドキャスト契約

ウィルソン氏は2006〜2020年にアップルに在籍したApple Podcastsの初期メンバーだ。その後2026年まで、ポッドキャスト制作会社デイライト・メディア（Daylight Media、旧QCODE）の最高戦略責任者を務めた。当初はコンサルタントとしてポッドキャストの調達を担う。ピーター・ライス（Peter Rice）がベラ・バジャリア（Bela Bajaria）の後任の最高コンテンツ責任者に就いてから約1週間後の人事で、バレット・メディアはライス体制での最初の採用がポッドキャスト担当だったと指摘した。ネットフリックスは先にスポティファイ（Spotify）、アイハートメディア（iHeartMedia）、バーストゥール・スポーツ（Barstool Sports）と契約し、「ザ・ブレックファスト・クラブ（The Breakfast Club）」などを配信している。

ディズニーは8月10日にアイハートメディアとのビデオポッドキャスト契約を発表した。アイハート・ポッドキャストの6番組が対象で、いずれも毎週新しい回が配信される。ジョナス・ブラザーズの「ヘイ・ジョナス！（Hey Jonas!）」はDisney+の「キャンプ・ロック3」公開に合わせて8月14日にDisney+とHulu（フールー）で同時配信され、同じ週末にはD23会場からの回も続いた。「ボーイ・ミーツ・ワールド」の出演者ダニエル・フィシェル、ウィル・フリードル、ライダー・ストロングが司会を務め、音声ダウンロードが5500万回を超えた「ポッド・ミーツ・ワールド（Pod Meets World）」は8月24日にDisney+で始まった。

「デスパレートな妻たち」の振り返りポッドキャスト「デスパレートリー・ディヴォーテッド（Desperately Devoted）」は11月2日にHuluで初めて映像版が登場する。テリー・ハッチャーと劇中の娘役アンドレア・ボーウェン、実の娘エマーソン・テニーが司会を務める。「Scrubs」主演のザック・ブラフとドナルド・フェイソンの「フェイク・ドクターズ、リアル・フレンズ」は年内、「ストレイティオラボ」と「サンクス・ダッド・ウィズ・エゴ・ンウォディム」は秋にHuluで配信される。買収ではなく配信契約で、番組の所有権はアイハートが保持する。

Disney+、Huluとアイハートメディアは8月10日、ビデオポッドキャスト6番組の配信契約を発表した。資料＝Disney+

ディズニーはポッドキャストを三つに分けて運営している。「ハンサム（Handsome）」などのライセンス番組、「ザット・ワズ・アス（That Was Us）」などの振り返りポッドキャスト、「パラダイス」「アメリカン・アイドル」「ダンシング・ウィズ・ザ・スターズ」など自社シリーズのコンパニオン・ポッドキャストだ。Disney+には「ポッドキャスト」コレクション、Huluには「ポッドキャスト」ハブがある。ディズニーDTCのコンテンツ企画・パートナーシップ責任者ローレン・テンペスト（Lauren Tempest）氏は発表文で、ポッドキャストは視聴者が好きな物語や人物とつながる最も急成長している方法の一つだと述べた。アクシオスが挙げた「ラス・カルチュリスタス（Las Culturistas）」は11月18日からDisney+とHuluで配信される。

フォックスの無料配信サービスTubiは6月2日、シリウスXM（SiriusXM）と非独占の配信・収益化契約を発表した。シリウスXMポッドキャスト・ネットワークのビデオポッドキャストを、月間利用者1億人のTubiで配信する。初回のラインナップは「コナン・オブライエン・ニーズ・ア・フレンド」「ロットン・マンゴー」「ザ・スクール・オブ・グレイトネス」「ワット・ナウ？ウィズ・トレバー・ノア」「モラル・オブ・ザ・ストーリー」「ザ・ディープ3ポッドキャスト」の6番組で、今後も追加する。広告販売はTubiとシリウスXMの広告部門シリウスXMメディアが分担する。非独占のため、YouTubeなど他のプラットフォームでの公開も続く。

シリウスXMは音声で培った方式を映像にも当てはめる。シリウスXMのアンドリュー・モス（Andrew Moss）コンテンツ戦略・開発担当上級副社長は発表文で「ポッドキャストの音声は、多くのプラットフォームへの幅広い流通によって成長してきた」と述べ、同じ考え方で携帯電話、パソコン、コネクテッドTVへとクリエイターの到達範囲を広げるとした。シリウスXMポッドキャスト・ネットワークはエジソン・リサーチ（Edison Research）の集計で米国トップ20のポッドキャストを最も多く抱え、米国のポッドキャスト聴取者の2人に1人に毎月届いている。

Tubiは18歳以上の成人へのリーチで米国2位の無料広告型配信サービス（AVOD）だ。映画・テレビ番組30万本以上をそろえ、月間視聴時間は10億時間を超える。視聴の95%以上がオンデマンドで、広告主にはプレミアムな広告枠になるとTubiは説明する。Tubiのリッチ・ブルーム（Rich Bloom）クリエイタープログラム統括兼事業開発担当副社長は「Tubiはクリエイターがファンと収益を伸ばせるよう作られたプラットフォームだ」と語った。アマゾンはジェイソン、トラビス・ケルシー兄弟の「ニュー・ハイツ（New Heights）」などのクリエイター・ポッドキャストをPrime Videoに導入した。

YouTubeでテレビ画面を通じて視聴されたポッドキャストの時間は、2024年10月の月4億時間から2025年10月には7億時間へ75%増えた。

YouTubeポッドキャストのテレビ画面での視聴時間は1年で75%増えた。資料＝YouTube

事業者	相手	形態	時期
ネットフリックス	スポティファイ、アイハートメディア、バーストゥール	ビデオポッドキャスト配信	2025〜2026年
ネットフリックス	マーク・ローバー	オリジナル競技番組「スクールド！」	2027年初め公開予定
ディズニー	アイハートメディア	ビデオポッドキャスト配信（所有権は維持）	2026年8月〜
ディズニー	デュード・パーフェクト	全社的なクリエイティブ提携	2026年10月15日
Tubi	シリウスXM	非独占配信・広告の共同販売（初回6番組）	2026年6月2日
アマゾン	ケルシー兄弟「ニュー・ハイツ」など	Prime Videoでのポッドキャスト	—
インスタグラム	米国・ブラジルのクリエイター（米国は数万人規模に拡大予定）	90分「フィーチャーズ」試験・非独占の個別契約	2026年10月26日

資料＝各社発表、アクシオス・バラエティ・ハリウッド・リポーター報道を基に作成

視聴者の拡大と契約の採算は別の課題

アイハートメディアのボブ・ピットマン（Bob Pittman）最高経営責任者は10月20日、ニューヨークで開かれたアクシオスの「メディア・トレンズ・ライブ（Media Trends Live）」で、ビデオポッドキャストは音声の聴取を置き換えたのではなく新たな視聴者を呼び込んだと述べた。「パイを広げたのであって、パイの中のお金を奪ったわけではない」と語り、映像の方が高い広告単価を得られるとも付け加えた。

ピットマン氏は同じ場で、業界の一部のタレント契約は回収できる以上の金額を払っていると過熱に警鐘を鳴らした。アイハートは昨年秋にネットフリックスと契約して15番組以上を提供しており、ディズニーとの契約で映像の配信先をさらに増やした。

共同制作へ広がるクリエイターとの提携

ディズニーは10月15日、YouTubeのスポーツ・コメディ集団デュード・パーフェクト（Dude Perfect）と全社的なクリエイティブ提携を結んだ。デュード・パーフェクトは2027年2月14日にABCとESPNが中継するスーパーボウルLXI、スター・ウォーズ50周年、マーベル・スタジオの「アベンジャーズ／ドゥームズデイ（Avengers: Doomsday）」に連動したコンテンツを制作する。ディズニーはデュード・パーフェクトの既存ショート動画の一部をDisney+、ESPN、ディズニーのSNSで配信する。8月にはダー・マン・スタジオ（Dhar Mann Studios）に20話を発注した。

ウォルト・ディズニー・ワールドのシンデレラ城の前に立つデュード・パーフェクトのメンバー。ディズニーは10月15日、全社的なクリエイティブ提携を結んだ。写真＝ディズニー

デュード・パーフェクトはフォロワー1億3000万人超、累計再生220億回超のグループで、オリジナル動画のほかライブツアー、ポッドキャスト「オールモスト・アスリーツ（Almost Athletes）」、消費財事業を手がける。アベンジャーズ連動コンテンツは同グループのシリーズ「オーバータイム（Overtime）」にも登場する。両者は昨年、世界のディズニーパーク12カ所を75時間以内に回る世界記録に挑んだ。この動画は公開24時間でチャンネル歴代2位の成績となり、再生は1300万回を超えた。あわせて行った募金ではメイク・ア・ウィッシュに120万ドル超が集まった。ディズニーのアサド・アヤズ（Asad Ayaz）最高マーケティング・ブランド責任者は発表文で、ディズニーを「優れた語り手が創作に来る場所」と表現した。共同創業者のギャレット・ヒルバート（Garrett Hilbert）氏は、ディズニーファンとして育ち「大きく挑み、夢を見る」ことを学んだと語った。

ネットフリックスは、元NASA技術者でYouTubeスターのマーク・ローバー（Mark Rober）が司会を務める科学競技シリーズ「スクールド！（SCHOOLED!）」を制作中だ。学生チームが「ゲーム化された学校」で科学の課題を競う形式で、ジミー・キンメル（Jimmy Kimmel）の制作会社キンメロット（Kimmelot）が共同制作する。ローバー氏はブルームバーグの「スクリーンタイム」で2027年初めに公開すると明らかにした。

YouTubeの独占提案が配信権の価格を変える

ブルームバーグは8月19日、YouTubeが一定期間YouTubeだけに動画を投稿する条件で、一部の人気チャンネルに数百万ドルを提示していると報じた。ネットフリックスで同時公開するクリエイターは、YouTubeのマーケティングキャンペーンやイベントで取り上げられにくくなるとYouTube側が伝えたという。報道時点で署名済みの契約はなかった。

ネットフリックスは、アラン・チキン・チャウ（Alan Chikin Chow）やニック・ディジョバンニ（Nick DiGiovanni）らに、YouTubeとネットフリックスで同じ動画を同時公開する対価を支払ってきた。既に制作した動画を3億2500万人超の会員に届け、追加収入を得られる条件だ。ただ、数日前の納品や一部スポンサーの削除を求めるネットフリックスの条件を理由に断ったクリエイターもいる。YouTubeは過去4年間でクリエイター、アーティスト、メディア企業に1000億ドル超を支払ったとしている。

編成と広告運用が差別化の条件に

自由な投稿と広告収益の分配は、YouTubeが多様な供給者を集める基盤となる。番組を選別する配信サービスは、作品を探しやすい環境と広告主が予測しやすい掲載文脈を提供できる。ただし、選別だけで広告の安全性や採算が保証されるわけではない。スポンサーの扱い、広告の挿入位置、審査責任を契約と運用で具体化する必要がある。

一方のYouTubeは、クリエイター番組をプレミアムなエンターテインメントとして売り込み、従来型テレビの広告予算をさらに取り込もうとしている。

韓国放送局に求められる制作と権利事業の接続

ワイズアップ・リテール（와이즈앱·리테일）が6月17日に発表した調査によると、2026年1〜5月の韓国におけるYouTubeの月平均利用時間は1136億分で、ネットフリックス（56億1000万分）の20倍を超えた。2022年同期比でYouTubeは26.4%、ネットフリックスは19.1%増えた。スマートフォンアプリでの集計で、ニールセンの米国テレビ画面集計とは基準が異なる。

2026年1〜5月の韓国でのYouTube月平均利用時間はネットフリックスの20倍を超えた。資料＝ワイズアップ・リテール

放送メディア通信委員会（방송미디어통신위원회）が6月19日に公表した「2025会計年度放送事業者財産状況」によると、韓国の放送事業売上は18兆6495億ウォン（約140億5000万ドル）で0.8%減り、3年連続の減少となった。放送広告売上は2兆134億ウォン（約15億2000万ドル）で12.3%減少した。

ネットフリックスの2026年韓国ラインナップには「ユ・ジェソク・キャンプ（유재석 캠프）」、ナ・ヨンソク（나영석）PDの「イ・ソジンのダラダラ（이서진의 달라달라）」といったバラエティが入った。ニューアイディ（뉴아이디）のキム・ジョハン（김조한）常務は1月のYTNラジオのインタビューで、ネットフリックスが2026年に広告売上を倍増させるには、話題作の有無にかかわらず利用者が毎週訪れるバラエティやライブが必要だと説明した。米国でビデオポッドキャストを導入する理由と同じ構図だ。

韓国の放送局がまず取り組めるのは、既存デジタル番組の採算を見直すことだ。米国の非独占配信契約は、YouTubeチャンネルを維持したまま別サービスに映像版を供給する選択肢を示す。しかし、追加売上がそのまま利益になるわけではない。再編集、字幕、音楽や出演者の権利処理、納品費用に加え、既存の広告・スポンサー収入への影響も織り込む必要がある。

協業も単発のゲスト出演から番組の共同開発へ広げられる。放送局は制作、審査、広告営業、海外配信を担い、クリエイターは独自の表現とファンとの関係を生かす。チャンネルの運営権、フォーマットの権利、次シーズンの制作権を明確にしてこそ、継続事業を育てる契約になる。

デジタル組織には、編成、営業、海外事業を結ぶ予算と権限が必要だ。公共放送や報道組織は、スポンサーと編集判断を分離し、検証・訂正の責任を維持しなければならない。親しみやすい進行や制作速度を取り入れながら、放送局の信頼を支える基準を守ることが重要になる。

契約ではプラットフォーム、地域、言語、期間ごとに権利を検討する必要がある。独占の対価がYouTube収入やスポンサー機会の損失を補うか、既存の音楽・映像素材・出演契約がOTTや海外配信まで含むかを確認する。広告販売、実績報告、精算の責任も明確にする。ライブラリーの再販売は、必要な権利が確保されていることが前提となる。

韓国放送局の機会を収益に変える契約と運用

実行の第一歩は、権利処理が可能なトーク、バラエティ、専門情報番組を選び、期間を区切って配信を試すことだ。短い動画で発見を促し、本編で滞在時間を増やし、ライブや次の回で再訪につなげる。ただし、この流れはすべての番組に当てはまる前提ではなく、利用行動と制作費に照らして検証すべき仮説である。

評価指標も再生数だけでは足りない。再訪率、実視聴時間、制作費控除後の利益貢献、スポンサー更新、追加配信収入を合わせて確認する必要がある。自社OTTや会員サービスへ誘導する場合は登録と有料転換を別に測り、外部プラットフォームから得られる視聴データの範囲を契約前に把握することが重要だ。

世界のプラットフォームによる獲得競争は、韓国番組に新たな販売先をもたらし得る。その機会を収益に変えるには、クリエイターのファンとの関係を尊重しながら、番組の権利と対価を設計する力が必要だ。放送制作で培った経験をデジタル番組の継続供給につなげ、提供した権利に見合う収益を確保できるかが、次の競争力を左右する。

為替レート：1ドル＝1327ウォン（2026年10月28日基準）。韓国の金額はウォン（ドル）で併記した。

引用の原則：かぎかっこは報じられた発言、かぎかっこのない引用は報道内容の要約。ブルームバーグ報道は孫引き。